CHRISTOPHE BAUDIN
ARTISTE PEINTRE CONTEMPORAIN, MODERNE ET ABSTRAIT
Christophe Baudin – Le peintre de l’élément libre
Christophe Baudin est un artiste français dont le travail explore les frontières mouvantes entre maîtrise et lâcher-prise, entre geste et effacement. À travers une technique qu’il nomme Aquapictura, il développe une œuvre sensible, fluide et singulière, profondément ancrée dans une réflexion sur le vivant.
Peindre avec l’eau, dans l’eau, contre l’eau : voilà le cœur de sa démarche. Ici, le pinceau ne dicte pas, il accompagne. L’eau devient à la fois outil, matière et partenaire de création. Les pigments voyagent, se rencontrent, se repoussent, se fondent. Chaque œuvre est le résultat d’un dialogue silencieux entre le geste de l’artiste et les lois imprévisibles de la fluidité. Loin de l’illustration, la peinture de Baudin est une apparition.
On y devine des paysages intérieurs, des rythmes organiques, des fragments d’éclats. Rien n’est démonstratif : tout est suggestion. On pourrait y voir un écho contemporain aux grands maîtres du lavis, ou une méditation visuelle dans l’esprit du zen. Pourtant, c’est bien un langage personnel que Christophe Baudin façonne, au croisement de l’expérimentation picturale, de la contemplation et d’une forme d’ascèse créative.
Son univers plastique se décline en séries, chacune explorant une variation chromatique, une vibration particulière, une humeur du monde. La lumière y joue un rôle fondamental : elle n’éclaire pas la forme, elle en émane.
À une époque dominée par la vitesse et le contrôle, l’œuvre de Baudin invite à ralentir, à écouter, à ressentir. Elle ne cherche pas à s’imposer, mais à s’offrir — dans une présence discrète et profonde, comme une respiration.
Galerie d’Art en Ligne
La série AquaPictura: une véritable révolution dans l’art de la peinture…
Cette technique innovante, que j’ai développée, permet de créer des œuvres sans jamais utiliser de pinceau, uniquement à l’aide du couteau à peindre et de la vaporisation des pigments.
Le résultat est fascinant, car il permet de combiner la douceur des dégradés avec la précision des détails, offrant une nouvelle dimension artistique.
Série "Petits formats"
Les petits formats permettent d’acquérir des œuvres d’art originales, signées, livrées avec leur certificat d’authenticité en direct de l’atelier de l’artiste. Peut-être le début d’une collection ou le moyen de mettre une touche d’originalité dans votre intérieur.
Série "Quadriptyques"
Travailler sur des œuvres en 4 parties permet de sortir du cadre, composées sur 4 toiles, le point de départ de la création est déjà une composition en elle même. Avec l’esprit dune peinture contemporaine, les quadriptyques trouvent leur place idéale dans un univers moderne et mettent en valeur votre intérieur de façon unique.
Série "Absolute Skies"
Une série de tableaux d’art contemporain entièrement dédiée aux cieux, elle renferme des textures comme du sable et du marbre qui représentent la terre, du papier de soie avec ses fibres qui symbolise le végétal et le ciel qui nous emporte vers l’infini.
Série "Elements"
Ces œuvres d’art mettent en scène de façon abstraite les éléments, comme des vagues, des nuages, ou tout autre élément naturel qui nous dépasse et nous invite à l’humilité. Ces tableaux d’art ont déjà participé à de nombreux vernissages.
Série "Great Cities"
Résolument très urbaine ou industrielle dans son approche, cette série de tableaux d’art moderne met en scène des paysages de villes abstraites. On peut y voir des horizons, des cités à l’abandon, mais jamais je ne dessine, je guide simplement le regard du spectateur, pour le reste, vous êtes totalement libre.
Série "Libre Psychédélisme"
Cette peinture abstraite vous donnera envie de vous perdre dans la toile, de vous abandonner, de laisser votre esprit passer d’une forme arrondie à un trait vertical plus marqué, c’est une exploration des formes et des rapports entre elles.
Série "Fragments"
A mi-chemin entre le figuratif et l’abstrait, cette série propose des scènes fragmentés qui au-delà de l’image, nous interrogent sur notre futur en nous laissant découvrir des paysages riches et complexes qui se juxtaposent à des cieux prometteurs d’une vie meilleure.
Série "Humans"
Les tableaux contemporains de cette collection sont conçus comme des œuvres totalement abstraites, dans un second temps, des personnages apparaissent au grès des textures et de la composition. On peut parler d’expressionnisme abstrait.
Cette année, vous avez la possibilité de faire un cadeau d’art unique et original sans vous tromper.
Les avantages de la carte cadeau:
- vous êtes sûr de faire plaisir
- votre carte cadeau est envoyée par mail
- vous choisissez le montant
- la personne sélectionne son œuvre préférée
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Pourquoi la peinture dans ma vie ?
La plupart de mes tableaux sont abstraits car c’est la meilleure façon pour moi de transmettre mes émotions, celles que je ressens lors de la création d’un tableau abstrait. Imaginez comme un flot de sensations, un peu comme une montagne russe qui vous tire et vous pousse, vous entraine dans un voyage dont on ne connait pas la destination… N’hésitez-pas à visiter la galerie d’art en ligne et à plonger dans mon univers pour découvrir mes tableaux d’art contemporains. En tant qu’artiste peintre, il est essentiel pour moi de pousser la découverte toujours plus loin, de rêver, de voyager, d’explorer, c’est pourquoi on retrouve dans mon travail des matières, comme le papier, le sable, la poudre de marbre, que j’utilise des formats parfois très différents et c’est ainsi que, près de 2000 créations originales ont trouvé preneur en France et à l’étranger. Toutes mes œuvres sont livrées avec un certificat d’authenticité et sont réalisées dans mon atelier d’artiste près de Paris.
